Gestylt von - Atelier Akuko
Lernen Sie Judith kennen, eine 37-jährige Innenarchitektin, die ursprünglich aus Deutschland stammt und jetzt mit ihrem Ehemann Timothy und ihrem Sohn Philou in Brighton, Großbritannien, lebt. Als Gründerin von Akuko Atelier verbindet Judith ihren psychologischen Hintergrund mit einer Leidenschaft für Design und schafft so Räume, die das Wohlbefinden steigern.
Erzählen Sie uns ein wenig über sich
Hallo, ich bin Judith. Meine Kindheit war eine Nomadenreise, die mich um die ganze Welt führte. Als ich mit meiner Familie umherzog, wurde ich Zeuge der Kunstfertigkeit meiner Mutter, jedes Haus mit unseren Habseligkeiten, Farben, Tapeten und ihren handgefertigten Vorhängen in ein Zuhause zu verwandeln. Ein Zuhause zu schaffen, auch nur vorübergehend, war in unserer Familie nicht verhandelbar. Interessanterweise war Innenarchitektur mein Kindheitstraum, aber meine Eltern glaubten, dass ich eine Liebe zur Mathematik brauchte, um darin erfolgreich zu sein, was eine anfängliche Hürde darstellte. Zwei Jahrzehnte später landete ich in London, nachdem ich einen Master in Modepsychologie abgeschlossen hatte. Als ich das erfolgreiche Online-Magazin „Hajinsky“ über Psychologie, Mode und Design leitete, bemerkte ich die ungewöhnliche Praxis in Großbritannien, in Mietobjekte zu investieren, die sich wie zu Hause anfühlen. Die Besucher waren von unseren Innenräumen begeistert und veranlassten sie, meine Hilfe in Anspruch zu nehmen. Dies markierte den Beginn meiner Reise als Innenarchitektin.
Wir können ein wunderschönes Stück belarteSTUDIO-Design in Ihrem Zuhause entdecken, das Zeitgenössisches Ornament in Himmelblau. Wie können Wandgemälde Ihrer Meinung nach einen Raum aufwerten?
Mir ist klar geworden, dass viele meiner Projekte Wandgemälde nahtlos integrieren. Ich persönlich habe ein Projekt mit einem geometrischen Wandgemälde in Angriff genommen und damit meinen praktischen Ansatz unter Beweis gestellt. Darüber hinaus habe ich für unser Flüchtlingsheimprojekt mit einem in London ansässigen Künstler zusammengearbeitet, um ein Wandgemälde zum Leben zu erwecken. Meine Designphilosophie dreht sich um die Gestaltung von Räumen mit unverwechselbaren Schwerpunkten, und es fasziniert mich besonders, mithilfe von Kunst das Ambiente, die Farbpalette und die Persönlichkeit eines Raums zu definieren. Wandgemälde dienen im Wesentlichen beiden Zwecken. Sie schaffen Brennpunkte und fungieren gleichzeitig als expansive, immersive Kunstwerke.
Sie nutzen Psychologie in Ihren Innenarchitekturprojekten, um das volle Potenzial eines Raums auszuschöpfen. Erklären Sie mehr dazu.
Meine psychologische Expertise liegt im Bereich der Kognition, und beim Design dreht sich alles um die Wahrnehmung – einen entscheidenden kognitiven Prozess. Jede Designentscheidung, die ich treffe, ist mir bewusst, welche Auswirkungen sie auf unsere Sinneserfahrungen hat. Dieses Wissen macht es einfacher, Kunden dabei zu helfen, die Gründe für jede Wahl zu verstehen. Über die Ästhetik hinaus nutze ich meine Forschungsfähigkeiten, um die zugrunde liegenden Wünsche der Kunden zu erforschen. Wenn mir ein Kunde einen Trend zeigt, der ihm gefällt, helfe ich ihm herauszufinden, warum er sich dazu hingezogen fühlt, und erkunde potenzielle Alternativen, die möglicherweise personalisierter sind. Dieser Ansatz erstreckt sich sowohl auf ästhetische als auch auf funktionale Vorlieben und gibt mir Einblick in die Lebenswünsche und Lebensgewohnheiten meiner Kunden. Für mich geht es beim Innendesign darum, Probleme zu lösen und Räume zu schaffen, in denen Menschen ihr volles Potenzial entfalten können.
Sie haben im letzten Jahr einige tolle Innenarchitekturprojekte durchgeführt. Haben Sie ein Lieblingsprojekt und warum?
Nachdem ich vor zwei Jahren meinen wunderbaren Sohn zur Welt gebracht hatte, stellte es mich vor völlig neue Herausforderungen, meine kreativen und beruflichen Bemühungen mit der Mutterschaft in Einklang zu bringen. Um dies zu bewältigen, habe ich meinen Schwerpunkt in Kundenprojekten auf Remote-Design verlagert. Dadurch kann ich zwar von zu Hause aus arbeiten, der Nachteil ist jedoch, dass ich selten die greifbaren Ergebnisse meiner digitalen Designkreationen erlebe. Glücklicherweise habe ich Trost darin gefunden, mein eigenes Miethaus selbst zu dekorieren. Während ich mich mit den Zwängen einer Mietwohnung auseinandersetzte, habe ich mich mit mieterfreundlichen Tricks beschäftigt und meine Energie in die Herstellung unverwechselbarer Möbelstücke gesteckt. Das hört sich vielleicht nach einem Versuch an, Belarte für sich zu gewinnen, aber ehrlich gesagt ist mein Esszimmerprojekt mein Favorit. Ich habe Belarte Wallpaper nicht nur in eine atemberaubende Illusion zweier gerahmter Gemälde über unserem Esstisch verwandelt, sondern mein wahrer Stolz sind die einzigartig gestalteten Esszimmerstühle, die ich zum Leben erweckt habe. Ich bin wirklich stolz auf sie.
Wie integrieren Sie das beliebte Phänomen des Do-it-yourself (DIY) und der Wiederverwendung alter Gegenstände in Ihr Zuhause oder Ihre Designprojekte, eine Praxis, mit der Sie schon seit einiger Zeit beschäftigt sind?
Während viele davon ausgehen, dass ich Spaß am Heimwerken habe, bin ich in Wahrheit kein Fan – nicht einmal im Geringsten. Seltsamerweise fühle ich mich jedoch ständig davon angezogen. Für diese dauerhafte Verbindung gibt es mehrere Gründe. Erstens schätze ich die Einzigartigkeit sehr. Wenn ich etwas sehe, das mir gefällt, denke ich sofort über mögliche Optimierungen oder Änderungen nach. Mein Ziel ist es, dass meine Besitztümer eine Erzählung vermitteln und sich nahtlos in die konzeptionelle Welt einfügen, die ich mir für sie vorgestellt habe. Dies führt oft zu einem Dilemma: Ich finde nicht immer, was ich mir vorstelle, und zwinge mich dazu, die Sache selbst in die Hand zu nehmen. Darüber hinaus ermöglicht mir die Beschäftigung mit dem Heimwerken, Gegenstände zu besitzen, die ich mir sonst finanziell nicht leisten könnte. Während ich bestrebt bin, dieses Jahr mehr mit erfahrenen Handwerkern zusammenzuarbeiten, um meine Ideen zu verwirklichen, zieht mich meine angeborene experimentelle Natur immer wieder zurück zum praktischen Experimentieren.
Was ist Ihr ultimatives Traumprojekt, an dem Sie arbeiten möchten?
Im Moment freue ich mich sehr darauf, in meine Heimatstadt Brighton einzutauchen. Während viele meiner früheren Projekte im Ausland oder in London stattfanden, fasziniert mich das Potenzial von Brighton. Obwohl es sich um eine sehr beliebte britische Küstenstadt handelt, scheint die Designszene meiner Meinung nach zurückzubleiben. Im Gegensatz zu den aufstrebenden Boutique-Designhotels in ganz Europa und Großbritannien, die immersive Erlebnisse bieten, sind die Gästehäuser in Brighton immer noch recht einfach. Ich möchte gerne zur Transformation beitragen, indem ich mindestens einen dieser Räume umbenenne und neu gestalte.
Meine Leidenschaft erstreckt sich auch auf innovative Einzelhandelskonzepte. Lokale Geschäfte haben Mühe, Kunden von ihren Bildschirmen fernzuhalten. Ich glaube, dass sich der Einzelhandel durch immersive Erlebnisse neu erfinden kann, die die lokale Kultur und Kunst feiern und Verbindungen zwischen Gleichgesinnten fördern. Mit meiner Erfahrung würde ich diese Essenz gerne in den unabhängigen Einzelhandelssektor von Brighton einbringen.
