Die Geschichte dahinter – Dark Japandi
Auch wenn es auf den ersten Blick wie eine ungewöhnliche Paarung erscheinen mag, offenbart die Verschmelzung japanischer und skandinavischer Innenarchitekturästhetik, oft als „Japandi“ bezeichnet, trotz der geografischen Entfernung unbestreitbare Ähnlichkeiten. Was als Trend begann, hat sich mittlerweile durchgesetzt und bietet einen zeitlosen Designansatz, der immer noch fasziniert.
Wir stellen vor Dunkles Japandi, eine mutige Weiterentwicklung unserer beliebten Japandi-Kollektion. Es ist tief in der traditionellen Handwerkskunst verwurzelt und lässt sich von handwerklichen Techniken wie Tonformen und Holzschnitzen inspirieren. Hier kreuzen sich Keramik, Holz und Stoff, um die reine und raue Schönheit natürlicher Materialien zu zelebrieren.
Der Japandi-Stil zeichnet sich durch sein Bekenntnis zur Einfachheit und einer starken Verbindung zur Natur aus. Aus diesem Grund haben wir uns entschieden, die rohen, organischen Texturen dieser Materialien hervorzuheben und dabei einer beruhigenden, erdigen Farbpalette treu zu bleiben. Die Kollektion konzentriert sich auf sanfte Neutraltöne – wie warmes Beige – und integriert gleichzeitig tiefe, kontrastierende Schwarz- und Brauntöne. Dieses zurückhaltende und dennoch ausdrucksstarke Farbschema, das für Japandi charakteristisch ist, lädt zum Nachdenken ein, beruhigt den Geist und erinnert an die Ruhe natürlicher Umgebungen. Diese Eigenschaften spiegeln auch die Essenz der japanischen Kultur wider.
Sehen Sie sich die Sammlung an
Diese Kollektion ist vor allem von der handwerklichen Technik des Tonschnitzens inspiriert. Ein äußerst kreatives Verfahren mit einem Bündel verschiedener Werkzeuge, mit denen Linien herausgearbeitet, Formen geformt und verschiedene Tonfarben miteinander vermischt werden, um organische Muster und interessante Farbwechsel zu erzeugen. Während des Designprozesses hatten wir den Vorteil, auf die talentierte Keramikerin Fanny zurückgreifen zu können, die einen großen inspirierenden Einfluss auf das Ergebnis der Kollektion hatte. Mehr über unsere Zusammenarbeit und unser Magazin können Sie hier lesen.
Auch wenn der Großteil der Inspiration für diese Kollektion von der Kunst der Keramik und Tonschnitzerei stammt, gibt es unserer Meinung nach auch ein paar andere spannende Handwerkstechniken, die ein paar Strahlen des Rampenlichts verdient hätten. Eine davon ist die alte japanische Färbemethode Shibori, die bis ins Jahr 238 n. Chr. zurückreicht. Diese Batiktechnik erlebte kürzlich in der Modebranche ein Wiederaufleben und hält nun Einzug in die Innenarchitektur. Die Freude, die unvollkommenen Muster entstehen zu sehen, ist einfach riesig und lässt einen die ganze Wabi-Sabi-Mentalität annehmen. Und nicht zuletzt das erstaunliche Handwerk der Holzschnitzerei. Es hat etwas Existenzielles. Zu sehen, wie verschiedene Formen, Linien und Muster in die Heckoberfläche eingraviert werden, in dem Wissen, dass der Mensch seit Anbeginn der Zeit die in der Natur präsentierten Elemente gezähmt hat, um durch Kunst zu kommunizieren und sich auszudrücken.
Diese Sammlung soll das zweite Kapitel unserer Japandi-Interpretation sein, das die Tonkunst wirklich auf die nächste Stufe hebt. Anstatt die Muster digital zu produzieren, werden alle Designs dieser Kollektion von Hand unter Verwendung der verschiedenen oben genannten Techniken hergestellt. Dies bringt die geometrische Asymmetrie zum Vorschein und unterstreicht das Markenzeichen der Wabi-Sabi-Weltanschauung, in der Akzeptanz und Schönheit im Unvollkommenen zu finden sind.
Bei der Japandi-Ästhetik geht es vor allem darum, die Balance bei der Kombination verschiedener Elemente zu finden. Dies gelingt mühelos durch die Nachahmung der Fülle an Materialien mit neutralen Farben, die in der Natur vorkommen. Darüber ließe sich viel sagen, aber eine gute Faustregel ist, es einfach zu halten. Konzentrieren Sie sich auf klare Linien, helle Farben und organische Materialien.
Um es zusammenzufassen: Halten Sie das Farbschema weich und neutral und fügen Sie dann nach und nach Kontraste mit dunkleren Farben hinzu, um die Umgebung nicht langweilig zu machen. Ein Japandi-Wandbild könnte das perfekte Sprungbrett für den Anfang sein und einen interessanten Hintergrund bieten, den Sie erweitern können. Fügen Sie Möbel aus organischen Materialien ohne übermäßige Verzierungen hinzu und räumen Sie die Umgebung auf, um dem Raum etwas Luft zum Atmen zu geben und die Einfachheit der wahren Japandi-Ästhetik wirklich zu vermitteln. Dies ist eine Sammlung, die uns am Herzen liegt.
Wir von belartestudio haben eine Vorliebe für minimalistische Innenarchitektur und Kunsthandwerk gleichermaßen. Wir hoffen, dass Ihnen diese Wandgemälde genauso viel Freude bereiten, wie wir sie gerne gemacht haben. Wenn Sie die gesamte Sammlung sehen möchten, gehen Sie zu Dunkle Japandi-Kollektion Tab, um mehr zu sehen.
